Кухиња и купатило. Наслови о кухињи и купатилу.

Производ се не може креирати без свог дизајнера. Међутим, у говору људи, перформанс, квалитет и цена производа су у фокусу, док је дизајнер производа заборављен. Али често је светлуцање у уму ових дизајнера оно што ствара производ о коме се толико прича. Одличан производ је обично спој уметности и дизајна, искуство и инспирацију. Данас ћемо погледати неке од најпознатијих светских дизајнера и њихова ремек дела.

Заха Хадид.

Ирачко-британски архитекта, добитник Притзкерове награде за архитектуру 2004, именован је једним од 100 најутицајнијих људи на свету према часопису ТИМЕ у 2010, на првом месту у “Идеје” категорија. Њени дизајни су одувек били познати по својим смелим облицима, и назван је “мајстор деконструкционизма” у архитектури. Њени репрезентативни радови укључују стаклену кулу од 170 метара у Милану, небодери у Монпељеу и ПЛЕСНЕ КУЛЕ у Дубаију, Велико позориште Гуангџоу, комплекс Галаки СОХО у Пекингу и међународни аеродром Дашинг у Пекингу.

Заха је радила са Браватом, премиум бренд под немачким брендом ДИЕТСЦХЕ, да створи славину која тече, уметнички, а у исто време савршено способан да обезбеди здраву воду за пиће.

Заха Хадид је објаснила дизајн славине: “Инспирисана је лепотом кретања воде. Флуидност славине изражава напетост и чуђење течности која се тренутно учвршћује. Додатно, Основна снага дизајнерског језика екстеријера ове славине је у томе што изгледа као да има не само континуитет већ и ергономију”

Кеарнеи

Рођен у Берлину, он је позван “Леонардо да Винчи 21. века”. Његови радови укључују У.С. спејс шатл, први на свету монокок спортски аутомобил БМВ 700, Феррари Теста д'ро, камера Цанон Т90, и град еко-технологије на острву Шангај Чонгминг, итд. Ин 1975, придружио се Виљероју & Боцх, где је развио идеју о целом купатилу и практиковао читаве животне просторе.

Ин 1975, придружио се Виљероју & Боцх, где је увео концепт купатила и животног простора, помажући да се уведе нова ера у историји Виљероа & Боцх. Клани је једном рекао, “90% мој дизајн долази из природе, 10% је Клан.”

Гиоргио Армани.

Рођен у Милану, Италија, Ђорђо Армани је познати италијански модни дизајнер и оснивач светски познатог луксузног бренда Гиоргио Армани. Као незаменљиво присуство у међународној индустрији модног дизајна, Ђорђо Армани дефинише еру високе моде, опремање дома, хотели, луксузни станови, барови, кафане и друге области, Армани није само луксузни ЛОГО, већ скуп дизајнерске естетике, свеобухватна модна империја.

Ин 2011, Ђорђо Армани Рока, јака производња Арманија, Купатило серије Роца. Серија радова биће савршена комбинација модерног уметничког дизајна и интелигентне удобности, како уметничке лепоте тако и практичних потреба, може се назвати класичним прелазом између моде и купатила.

Пхилиппе Старцк

Чувени француски савремени дизајнер, који је уживао статус суперзвезде у свету дизајна 1980-их, је створио све од мотоцикала до луксузних лајсера, од свакодневних предмета до знаменитости и хотела. Од мотоцикала до луксузних бродова, од свакодневних предмета до знаменитих ресторана и хотела, Рад Филипа Старка у свакој области у коју је крочио био је без премца у индустрији. Његови радови укључују Гхост Цхаир, ванземаљски соковник, Ми Мик, приватна резиденција француског председника Митерана на Јелисејским пољима и приватна јахта “Венера” од Стеве Јобса.

Инспирисан лепотом “вртлог” воде, колекција АкорСтарк В мења традиционалну металну славину у корист чистог кристалног стакла, са водом која се диже, а затим спушта да би открила лепоту природне воде која шикља.

Филип Старк је једном рекао, “Дизајн одбацује сва правила и парадигме, суштина је ићи даље и истраживати.” АкорСтарк В колекција је креативан одмак од традиционалне металне славине и враћа славину у саму воду, идеално уједињујући практичност и лепоту славине.

Жан-Мари Масо.

Рођен у Тулузу, Француска, Жан-Мари Масо је изабран од стране Валлпапер-а као један од “100 најутицајнијих дизајнера на свету”. Жан-Мари Масо инспирацију црпи из вулкана, облаци, водопади и други природни призори до крајности, и представља Естадио Омнилифе, тхе “Вулкан” стадион у Мексику, Тоиота Ме. Ми концептни аутомобил, наслоњач тартуфа и хотел Ски Цонцепт. Маннед, итд.

За разлику од производа масовне производње са истакнутим ливеним и полираним текстурама, серија АКСОР ЕдгеАкор Едге, креирао Јеан-Марие Массон, има за циљ да створи комад славине са осећајем за уметничку скулптуру. Естетски, АКСОР ЕдгеАкор колекција ослања се на кубичну архитектонску естетику авангарде раног 20. века у својим уметничким креацијама.

Патрициа Оцилла.

Рођен у Шпанији, студирала је код легендарног италијанског дизајнера Ахила Кастиљонија, кога су западни медији прозвали као “будућност италијанског дизајна”. Женски елементи у њеном раду, сукоб различитих боја, увек обухвата суптилност разводњену свакодневном тривијалношћу.

Збирка Сонара, коју је за Лауфен креирала Патриша Уркиола, води у еру танкостраних басена, са плавим дијамантским керамичким материјалом, један од главних састојака је сафир. У поређењу са конвенционалном керамиком, тхе Плави дијамант керамички танкострани умиваоник има танак зид од само 3-5 мм, радијус ивице од само 1-2 мм и просечна чврстоћа на савијање већа од 120 кп/мм², што је упоредиво са оним од челика.

“Желим да убризгам сопствену душу у сваки пројекат,” Тако каже Патрициа Оцхира. Са колекцијом Сонара, а “купатило универзум” плаво-дијамантске керамике се рађа.

Марио Беллини

италијански “национално благо” дизајнер, године дипломирао на миланској политехници 1959, смер архитектура. Након дипломирања, Белини је радио као архитекта и индустријски дизајнер у Милану, освојивши награду Златни компас, који је познат као “Нобелова награда за дизајн”, осам пута. Додатно, Марио Белини је био прва особа на свету која је дизајнирала преносиви рачунар.

Славина у облику лабуда, дизајнирао Марио Беллини за Луфтханзу, репродукује облик лабуда са својим непредвидивим и глатким кривинама, враћајући јој физичку лепоту и дајући људима пуно маште. Али немојте то гледати јер изгледа веома апстрактно, цена тако мале “лабуд” је о 80,000 РМБ.

Наото Фукасава

Рођен у префектури Јаманаши, Јапан, тренутно је пети директор Јапанског музеја народне уметности и добио је титулу краљевског индустријског дизајнера од стране Краљевског друштва уметности. Од 1996 да 2013, Наото Фукасава је основао ИДЕО Токио Студио, НАОТО ФУКАСАВА ДЕСИГН и Супер Нормал.

Тхе “једнаки” серија славина коју је лансирао Наото Фукасава у сарадњи са КВК је серија славина које користе линије тела, а овалне иконе за дршку, излив, и туш, подразумевајући моћ ћутања. Концепт једноставности интуитивног уметничког дизајна континуирано се проширује кроз фигуративни израз дизајна.

Лианг Зхитиан

Рођен у Хонг Конгу, Леунг Цхи Тин Десигн Гроуп Лимитед, међународно признати дизајнер архитектуре и ентеријера, године уврштен је у главни одбор Хонгконшке берзе 2018. Леунг Цхее Тин Десигн Гроуп Лтд. је четири пута на врху стамбене категорије на листи светских најбољих 100 фирме за дизајн ентеријера од Интериор Десигн Магазине, водећи амерички часопис. Његови репрезентативни пројекти укључују Тхе Хамптон, Иоо Ресиденце и Оне Схензхен Баи у Хонг Конгу.

Виллерои & Боцх Цристалс Едитион | Цристал Цоллецтион, сарадња између Виљероа & Боцх из Немачке и Леунг Цхее-Тин, је колекција кристално чистих аустријских Сваровски кристала која комбинује изванредан дизајн, врхунски квалитет и јединствена личност која представља блистав визуелни ефекат и изванредну текстуру.

Инспирисан традиционалним кинеским пејзажним сликарством, Лианг Зхитиан се вешто трансформише “планина” и “вода” у Виллерои & БоцхЦристалс Едитион | Цристал Цоллецтион, користећи методу перспективе раштркане тачке у пејзажном сликарству, преламање светлости и сенке и променљиви распоред аустријских Сваровски кристала како би открили јединствени оријентални шарм.

Геса Хансен

Дипломирао на Универзитету Баухаус, била је наведена на врху часописа ВАЛЛПАПЕР 200 Листа најутицајнијих дизајнера у дизајну 2015. Почевши у 2019, отворила је студије у Данској, Париз и Њујорк, а рад Гесе Хансена је два пута освојио награду за дизајн Ред Дот и награду за добар дизајн.

Тхе Хис & Њена колекција концепта купатила се наставља Виллерои & Боцхова размишљања о боји и модерном начину живота младих, у којој Геса Хансен користи боју као медиј да да мушкарцима и женама различите квалитете и чари.

Тхе “Њена” простором доминира женствена палета зелене и гримизне, док је “Његово” простор садржи корални умиваоник и тамнозелени тоалет, стварајући визуелни контраст између њих двоје.